Olhar é um ato de escolha

"A minha vida se resume,

desconhecida e transitória,

em contornar teu pensamento".

Cecilia Meireles

Falando de um tempo: as Vanguardas

A quebra de valores artísticos tradicionais e a busca de técnicas para uma nova realidade do século XX, foram as propostas das vanguardas européias.
Um sentimento de liberdade para criar, o desejo de romper com o passado e certo irracionalismo, além da subjetividade, aproximaram tendências surgidas na Europa e que atingiram o mundo ocidental.
Não só a arte se transforma, há um cenário repleto de invenções, desenvolvimento científico e tecnológico, guerra, lutas sociais e revolução comunista que prepararam a grande renovação modernista.
Durante um momento tão conturbado, mas ao mesmo tempo tão inovador, surge o Expressionismo, uma das vanguardas, em que o essencial era registrar a expressão do mundo, a imagem distorcida, pouco se importando com o belo ou o feio e sim em tornar-se uma forma de contestação.
Viver a dor remete o sentido trágico da vida deformando-a significativamente. Não há obstáculos no campo das convenções e a repressão social é repudiada como nunca.

Uma obra de arte conta uma história, remonta um tempo passado...
Um dos pintores de maior destaque no Expressionismo foi o norueguês Edvard Munch e sua tela “O grito” (1893). Observar com bastante cuidado essa bela obra, nos faz perceber que homem e natureza compartilham o mesmo medo, a mesma angústia.
Observa-se que, em maior ou menor escala, as camadas de ar se entrelaçam e se movimentam em ziguezagues e se expandem pelo universo, fundamentando os conceitos experimentais abordados pela acústica.
São linhas onduladas que se ressentem ao ouvir o som de um grito e que reagem imediatamente de forma impactante, transformando ceu e terra numa grande e sonora cena de horror. As linhas retas, a princípio tão impassíveis ao grito, conduzem nosso olhar para a figura principal do quadro.
No quadro, a temática destinada a expressar o ato de vibração do ar, em conseqüência do grito, é passível de concretização através das ondas que se propagam no espaço, e que, são facilmente vinculadas à acústica, uma vez que conseguimos “ver” o grito lá transcrito, absoluto e real.
As ondas flutuam de maneira caótica numa espécie de ciclos de duração identificadores da expansão do espaço preocupado em dar vazão ao grito.
Cores por vezes suaves como o azul, estão num ondular entre mar e terra, se misturam numa dança de movimentos ritmados. O ceu alaranjado também se perturba com o grito, porém, com menor intensidade, uma vez que mais distante da fonte emissora. O ceu entre o alaranjado e o amarelo se apresenta também em movimentos contínuos e que causam medo e incertezas, à espera de um amanhecer que liberte definitivamente o homem que grita.
Na Literatura, assim como na tela, nota-se um desejo de romper com um passado de formalidades e padrões. Linguagem fragmentada, despreocupação formal, sem rimas, sem estrofes, sem sujeito, sem verbos...
[...] Estou farto do lirismo que para e vai averiguar no dicionário
O cunho vernáculo de um vocábulo
Abaixo os puristas [...]
Quero antes o lirismo dos loucos
O lirismo dos bêbedos
O lirismo difícil e pungente dos bêbados
O lirismo dos clowns de Shakespeare
- Não quero mais saber do lirismo que não é libertação.
“Poética” Manuel Bandeira
O poeta critica a falta de espontaneidade dos poetas do passado e sua atitude burocrática e formalista perante a poesia. Prefere o lirismo dos loucos, bêbados e palhaços porque mais autênticos, não estão presos a valores sociais. O lirismo deve ser, antes de tudo, profundo e verdadeiro.
Assim nos conduziu o pintor, quando nosso olhar dirige-se ao protagonista, querendo chamar nossa atenção para si e para o novo, o contestador, deixando ao fundo, o tradicional, o formal, na figura do casal vestido de preto, cor indicadora de sobriedade, tradição e rigor.
Ao gritar, a figura tapa os ouvidos e dá as costas ao sol, à natureza, às pessoas, pois tudo parece estar contra si, transmitindo sua dramática solidão, porém podemos dizer que, natureza e pessoas podem ouvi-lo, pois ao gritar há vibração de cordas vocais, o som é agudo e, portanto, existe emissão de grande frequência.
Mesmo assim, o homem apresenta-se como um ser amargurado, que busca no grito a expansão de suas angústias e medos interiores.
Tanto a Literatura quanto a Física tentam deixar claro aos leitores dessas páginas, que sempre há várias “leituras” que podem ser feitas de uma obra de arte. Essas leituras podem ser usadas intencionalmente para atingir o resultado que se tem em mente.
Nosso objetivo é proporcionar reflexão e mostrar algumas marcas de possibilidades no plano da significação apoiadas na coerência e na emoção, por meio de um diálogo inédito entre a Física e a Literatura.

Um encontro inesperado

“A pintura sob o olhar da Física e da Literatura”

Queremos proporcionar a você, caro “navegador”, um mergulho num território cheio de desafios e obstáculos.

Desafios, pois como você bem poderá perceber algo novo se apresentará a seus olhos, num encontro inesperado e até certo ponto instigante, que o levará a parar e a dedicar parte do seu tempo a descobrir como é possível por meio de uma obra de arte se aprender Física.

Instala-se em você a curiosidade e a vontade de saber como se constrói essa união entre a Física e a Literatura, disciplinas a princípio distantes de sentido e de linguagens diversas.

Desmitificar o que, aos olhos de uma maioria, é quase impossível de decifrar e entender, apresenta-se como maior desafio nesta página, ou seja, ajudá-lo a perceber que, a Física pode fazer parte de um universo sensível, por meio de elementos que parecem estranhos aos olhos da lógica, que são a pintura e a literatura.

Perceber que a Literatura é a arte da palavra e a expressão de uma cultura, e a pintura, o despertar de emoções e de apreciação de beleza, não as exclui da necessidade de conhecimento, pois os olhares dirigidos a elas devem ser coerentes com a época e o momento histórico em que estão inseridas.

Assim é a Física, que necessita de conhecimento e coerência, tem movimentos de raciocínio que levam à lógica, mas que precisa de uma combinação química entre razão e emoção para que o desejo de aprender não seja somente imediato e sim, gradual e definitivo.

Apreciar uma tela é quase sempre muito agradável, mas descobrir a pintura como fonte de conhecimento, além de enxergar nela conceitos de física, é um obstáculo que você, querido internauta, terá de transpor, na medida em que estiver caminhando por um terreno desconhecido,todavia fascinante.

Quanto à Literatura, algo novo também se apresentará a você, quando seus olhos lerão o que a razão não consegue explicar, desafiando-o a buscar uma troca interativa de texto e imagem, forma e conteúdo, palavras e ideias, num jogo desafiante e sedutor.

Poder decifrar e explorar o que lhe parece difícil, e por vezes impossível, é se permitir aprender de um jeito diferente, é adquirir conhecimento, além da oportunidade de enxergar o mundo com um olhar mais sensível, que não se limita ao senso comum, sugerindo outras formas de ampliar os horizontes, cruzando textos, relacionando fórmulas e imagens, numa viagem repleta de prazer, o prazer de estar sempre aberto a novas experiências.

“Creio que não se pode fazer nada de grande na vida se não fizer representar o personagem que existe dentro de cada um de nós”. Charles Chaplin